18天跨国合作！《影之魂》让世界看见长沙皮影匠人的坚守

湘江早报全媒体记者 罗杨

7月26日，一部讲述长沙皮影戏传承故事的纪录片《影之魂》（Soul of the Shadow）将在2026年TRIFEST国际青年电影节官方展映单元首映。

镜头内，是长沙皮影戏第五代传承人朱国强守着一门延续两千多年的古老技艺；镜头外，是美国青年Yonah Sadeh与中方青年余灏相伴18天，携手完成一场围绕传统、坚守与文化共情的跨国影像对话。就此，这支聚焦长沙非遗皮影的影像作品踏上走向国际舞台。

一次“来吧，欢迎”的相遇

故事要从今年5月说起。5月13日，2026年“看中国·外国青年影像计划·湖南行”在湖南大学启动。来自意大利、美国、斯洛伐克、马达加斯加、乌克兰5个国家的11位影视专业师生，与湖南大学新闻与传播学院的中方志愿者团队结对，用18天时间深入长沙，以镜头寻找湖湘文化和城市生活的故事。

Yonah和余灏便是其中一对搭档。早在来中国之前，Yonah就对皮影戏有着浓厚的兴趣，他曾通过网络上的视频和照片了解过这门古老的中国艺术。两人见面后，便很快确定了拍摄方向，并着手联系长沙皮影戏第五代传承人朱国强。

“我以为要解释很久，要发正式函件，签各种协议。”余灏本以为，联系传承人是一个需要反复沟通的过程。但朱师傅的回应很爽快：“来吧，欢迎。”拍摄就这样开始。

机会也来得恰到好处。皮影戏演出其实并不常有，平时一两个月都未必能遇上一场。但Yonah来到长沙的第一周，便赶上了一场演出。最终，两位青年创作者用3天便完成了全部拍摄。

看见一门技艺的坚守

时间虽快，但并不意味着简单。长沙皮影戏已有两千多年历史，朱国强作为第五代传承人，从雕刻、表演、演唱到授艺，他坚持亲手完成每一个环节。

这份坚持，也成为《影之魂》叙事的起点。《影之魂》并没有试图用几句概括性的话讲完皮影戏的历史，也没有把朱国强简单塑造成一个“传统文化符号”，而是用镜头跟随着朱国强，去看一门古老技艺如何被制作、演出和传下去，也试图寻找一个人为什么选择坚守的答案。

“小时候父亲给我取艺名‘重亮’，他希望我将皮影戏的艺术之火重新点亮，代代相传。”朱国强在父亲离世那年学成出师，他接过的不只是一门手艺，更是一份让皮影文脉生生不息的承诺。这句质朴的话语，被Yonah牢牢记在心底。

为了呈现更多故事和细节，Yonah有意将镜头推近，近到能看清皮影上每一道雕刻的纹路，近到能看见师傅指尖拨动琴弦时的颤动，也近到能看清幕布后那一盏灯投下的影子。这些细节没有刻意制造戏剧性，却让皮影戏的制作、演出与传承变得具体可感，也让“坚守”不只是一个抽象的概念。

影片没有航拍，没有大全景，也没有刻意营造的“宏大叙事”。对于Yonah来说，理解中国传统文化，并不一定要从宏大的历史叙事开始，落实到一个具体的人身上或许更有价值——从朱国强开始，Yonah看见了皮影戏；从皮影戏开始，他也开始理解长沙的一部分文化记忆。

从长沙出发，走向世界

7月26日，《影之魂》将在纽约首映。影片入选的TRIFEST国际青年电影节，是面向全球25岁及以下青年创作者的国际影展。2026年，这个电影节从全球29个国家和地区选出84部短片，作品涵盖剧情片、纪录片、动画和实验影像等类型。

　　对《影之魂》而言，此次海外展映意义远不止一次影片放映。它意味着源自长沙的非遗皮影，将通过中美青年联合创作的影像作品，完整呈现给全球海外观众。

　　而短片的诞生过程，本身就是一次极具价值的跨国文化交流。在“看中国”系列活动中，各国青年带着本土文化视角来到湖南，中方青年依托在地经验参与选题沟通、全程协同创作。中外青年并非单向拍摄中国，而是在联合创作中持续换位思考、增进理解，一同探索讲述一座城市、一位匠人、一种本土文化的国际化表达。

　　这正是跨国青年影像交流的核心价值：文化交流不必依托宏大议题，可以始于一次合拍、一个共同拍摄对象，让不同文明背景的青年在协同创作中搭建理解的桥梁。

　　对长沙而言，这样的跨国影像合作，也开辟了全新城市叙事路径。影片没有堆砌城市地标全景，而是聚焦坚守非遗手艺的普通人；不空谈空洞的文化符号，而是从一双雕刻、操纵皮偶的双手切入叙事，以小切口展现城市深厚文化底蕴。

　　当《影之魂》在纽约正式放映，朱国强与长沙皮影的故事将走出本土、走向世界，这项中国的古老技艺，也将在全新的海外文化语境中收获更多共鸣者。